[Le Son du moment] Lécla / Mon cœur

Marlène Alagna (alias Lécla) est une autrice, compositrice et interprète. Elle se présente ainsi.
 Je chante, j’écris et je crée depuis toujours.
Après des études principalement littéraires, je gravite autour de la musique et de la création, en tant que communicante et organisatrice d’événements ; tout en poursuivant ma pratique vocale avec la coach Nancy Nunez.
En 2019, la naissance de ma fille agit comme un déclencheur : l’écriture et la musique débordent. J’écris et compose cinq morceaux, prémices du projet Lécla.
En 2022, je quitte les coulisses pour la scène et deviens chanteuse professionnelle.
En 2025, je prends le pseudo Lécla et débute un travail d’arrangement avec Cécile Rudermann.
En 2026, je sors mon premier titre Mon coeur et réalise un clip tourné chez la boulangerie Hortense à Lons et la Route du son à Billère.“

Lécla c’est une pop en tension, portée par une parole féminine directe et incarnée. Une musique en mouvement, ambivalente, qui navigue entre ombre et lumière. À l’image d’un éclat : elle peut blesser, elle peut briller.

Chaque chanson prend la forme d’un témoignage : une mise à nu frontale et vulnérable. Lécla questionne, plante des constats, traverse des états — sans jamais chercher à résoudre ou réparer.

Lécla est née d’une autre naissance : celle de l’enfant de l’artiste. Un événement qui a profondément bouleversé sa vie et ébranlé son identité (Matrescence – nom du futur EP). Cette expérience fondatrice a donné jour à un projet centré sur l’exploration de l’expérience féminine. S’y croisent les questions de légitimité, de maternité, de rapport de soumission, de désir, mais aussi de santé mentale.

Musicalement, l’ambivalence est partout. Des nappes aériennes côtoient une rythmique terrienne. La musique oscille entre pop, R’n’B, électro, soul, pop-rock, sans jamais se fixer. En empruntant des références aussi bien dans le passé que le présent,  de la pop 60’s au r’nb des années 2000, en passant par la chanson française d’aujourd’hui.

Cette navigation constante reflète les tensions du propos : être forte et fragile, sombre et lumineuse, ancrée et flottante. Une lutte interne, où rien n’est figé. Chaud, velouté, le timbre de voix se fait parfois plaintif, frontal ou puissant. Une manière de faire exister, au sens étymologique du terme, les émotions internes et de transformer l’intime en expérience collective.

Les textes de Lécla sont écrits à la première personne et sont conjugués au présent, permettant l’incarnation des émotions et des tensions. Lécla parle depuis l’intérieur, pour faire exister sur scène ces états et sensations qui peuvent toutes et tous nous traverser. Une expérience féminine racontée sous la forme d’un je pour faire de l’intime un terrain de réflexion et d’émotion partagées.

Une équipe 100% féminine :

Je construis ce projet entourée uniquement de femmes, sur scène comme en coulisses. Un choix conscient, une façon de créer un espace où nos voix et nos savoir-faire peuvent pleinement exister. Je travaille notamment avec Cécile Rudermann de The Inner Sound Production à l’arrangement et au son, mais aussi avec Marie Lafargue à la basse, Julie Kansara à la guitare et Morgane Arpouret à la batterie.